Partition ou voix à répéter d’un morceau pour chorale du répertoire de morceaux pouvant être chantés lors d’un mariage. Cela permet de le lire, de le télécharger ou de l’écouter.
Score or voice to rehearse of a piece for choir in the repertory of songs that can be sung during a wedding. This allows you to read, download or listen to it.
La version présentée ci-dessous est la version originale enregistrée dans cet album. De multiples versions existent comportant des textes parfois assez différents. De plus, cette chanson a rencontré un tel succès qu’elle compte à ce jour plus de 120 interprétations par d’autres chanteurs ou chanteuses.
Ce texte, comme beaucoup de textes de Cohen, reste relativement ésotérique. Puisant dans des références et épisodes bibliques (histoires de David et Bethsabée ainsi que de Samson et Dalila), il montre les doutes, la mise à l’épreuve au travers de ces amours interdits. Il fait contraster cela avec le « Hallelujah » qui signifie « louer joyeusement« .
« Je voulais donc indiquer qu’Alléluia peut sortir de choses qui n’ont rien à voir avec la religion. »
Leonard Cohen
Une version à 4 voix a été réalisée par Roger Emerson, vous trouverez ci-dessous les voix à répéter et à écouter de cette version à quatre voix ainsi qu’un accompagnement au piano.
Le but est de construire une base de voix à répéter
afin d’offrir l’occasion à chaque choriste d’apprendre sa voix pour un titre choisi,
pour permettre aux nouveaux choristes d’apprendre leur voix dans les morceaux déjà travaillés précédemment par la chorale,
et de donner la possibilité à chaque choriste de revoir sa voix ou de rafraîchir sa connaissance du répertoire de la chorale.
Ci-dessous les voix à répéter de ce célèbre Pater Noster de Nicolas Kedroff dans l’esprit de la liturgie orthodoxe slave (1925).
Donc ce célèbre « Pater Noster« , Nicolas Kedroff l’écrit en exil à Gagny (Paris) en 1925. Il le destine à un chœur à quatre voix d’hommes.
Ce morceau a toujours fait partie du programme du quatuor vocal que le compositeur a constitué en France avec des compatriotes. Après son décès, Nicolas Kedroff fils reprend le quatuor. Ainsi, la tradition du programme du quatuor basé sur la liturgie orthodoxe slave a été maintenue.
Ci-dessous les voix à répéter de « La tendresse », chanson rendue célèbre par l’interprétation de Bourvil (version à 2 voix égales).
Bourvil
Interprétée par Bourvil, La tendresse est créée en 1963. Cependant, elle est reprise ensuite par de nombreux interprètes. En réalité, elle est une compisition de Noël Roux (texte) et Hubert Giraud (musique). Comme elle traite du thème de la tendresse humaine, elle est très souvent utilisée dans les cérémonies de mariage.
Elle est présentée ici dans une version à deux voix égales (femmes, hommes ou mixtes).
Ci-dessous les voix à répéter de Canticorum jubilato, choeur du célèbre compositeur baroque G. Fr. Haendel (1685 – 1759).
Donc, ce « Canticorum jubilo » de Haendel est une adaptation du début du chœur (See ! The conquering Hero Comes) de l’Oratorio « Judas Macchabée ».
Toutefois, il faut dire que cette partition est faussement considérée comme un arrangement d’un chœur extrait de l’oratorio « Joshua » dans certaines publications. De plus, il faut savoir que cette adaptation pour les chorales fut réalisée par Florent Van Ommeslaeghe (Père jésuite belge) qui fut actif dans le mouvement « A Chœur Joie ».
Ci-dessous, vous pourrez trouver les 4 voix à répéter. Ensuite, une version instrumentale de l’ensemble à écouter est disponible.
En réalité, « Erev shel shoshanim« , chanson célèbre en Israël, concerne un morceau tout à fait contemporain (1957).
Yosef Hadar
En effet, c’est une composition de Yosef Hadar (musique) et Moshe Dor (paroles). Mais elle connait un tel succès au Moyen-Orient qu’elle fait rapidement partie de la tradition.
Ci-dessous, vous trouverez les voix à écouter et à répéter.
Tout d’abord, retenons que « For the beauty of the earth » de John Rutter est une œuvre publiée en 1980.
John Rutter
Donc, elle est tout à fait contemporaine. Ainsi, le compositeur reprend un poème (hymne) du même nom écrit par Folliott Sandford Pierpoint en 1864. Il faut savoir que c’est en regardant la campagne de la région de Bath (sud de l’Angleterre) qu’il trouve cette inspiration.
Pour le compositeur, il s’agissait de mettre en musique cet hymne dans un sens plus œcuménique de louange à la création. À l’origine, la musique est prévue pour deux voix avec orgue ou orchestre.
Donc, cette chanson de la renaissance, Belle qui tiens ma vie, revient à Thoinot Arbeau.
Sans doute, est-il une des pièces les plus chantées par les chœurs dans les francophones ? Et sans conteste aussi dans les autres parties du monde.
Par ailleurs, il faut savoir que le compositeur l’intègre dans son traité de danse (Orchésographie). Reprise comme une pavane, elle célèbre l’amour transi.
Ci-dessous la voix à répéter d’un Dona nobis pacem attribué au célèbre compositeur classique W. A. Mozart (1756 – 1791).
Sans certitude, ce Dona nobis pacem attribué à Mozart serait inspiré d’une partie de l’Agnus Dei de sa Messe du Couronnement « K 317 ». Mais des doutes subsistent quant à cette filiation.
Ainsi, ce morceau est généralement interprété sous forme de Canon. Toutefois, la répartition des 3 voix de ce canon peuvent se moduler selon l’inspiration du chef de chœur.
Ci-dessous, vous pourrez trouver la voix à répéter sous forme d’une version instrumentale à écouter. De plus, vous pouvez aussi voir une version avec les 3 voix en canon.
